狂变出新

    提到近六十岁的人，我总会将老爷爷，老先生联系起来。而当我再思考老者的思想时，我会在潜意识下将他们归类为传统与非时尚文化一族。但我却偏偏在一个非常偶然的机会中，结识了这样一位老者：他能在传统与现代、时尚与高科技、国学与文学，民间艺术与无国界艺术间不断游走，并能从中给养大量精髓，从而为自己的钧瓷艺术创作带来极其丰富的作品与理念。不断“创新、求变”的文化内涵，在老先生的作品中无不强烈告知世人。

    阎夫立先生早早地就将“饱经风霜、拳拳赤子情、匠心独韵、弘扬传统文化、发展现代钧瓷艺术”等等各类优美而富于表现的文字收入囊中，并又屡获而不惊了。为此，我应该如何再次讲述阎夫立先生？

    说道陶瓷艺术作品，有人会说：水太深不能接近的。可我想为什么一个老者却能在这样一个水深不见底的领域，不断创作出绚丽多姿、多彩、多情、多义、多思的钧瓷艺术作品呢？难道他的潜水与探底的能力很强吗？“山不在高，有仙则名；水不在深，有龙则灵”。在我看来，中国古语在阎夫立先生的艺术创作生命中展现得淋漓尽致，而作品的鲜活与灵性又让人浮想联翩，从而使美学与哲学相得益彰而又延展阎先生自我的艺术品位。

钧瓷原本就是以“变”为美、为魂、为发展的。而阎夫立先生不仅仅以“变”为思之中心，更以“变”为钧瓷艺术特有的语言， 更有甚的是：中国国学经典《易经》的“变”“不变”“百变”“千变”的哲学思想，能在阎先生的钧瓷艺术品上发挥到了极致。

“变”是具有可怕性的一个文字，变好了还行，如果变不好会被许多人称为“疯子”。而看多了阎夫立先生作品的我，真正感受到老先生思想创作的可怕之处：从不喜欢重复创作作品的思变意识，让其作品种类可以达到千万种风格之多。尽管有些人说：钧瓷原本就是自然窑变的，不会有重复的。但如果大家都能这样认识钧瓷，那就不会再有抱着满堂红钧瓷而不放手的老钧瓷世家了。也就是说，都知道钧瓷以“变”为魂的道理，却不是所有人都可以将这样的魂魄融入到作品中来，并能让其作品人见人爱，人见人说美的。

“变”是容易的，可“变”美不易，而“变”得有品位、有思想、有韵律、有内涵那就会如登月一样，难上加难了。人生经历的丰富不一定能谱写出自我生命历程的华美。而阎夫立先生的创作之变化，却步步讲述人生最精彩的瞬间。“奉献”“大爱至诚”“劝学”“勤奋”“坚如磐石”“团结”“俱荣俱损”等文化思想，在阎夫立先生的作品中无疑不在执着地诉说着。

文化与艺术的完美结合，科技与艺术的完美结合，让中国钧瓷艺术的新高峰期在阎夫立先生的手中每天都在谱写着。而高峰期的顶峰又将在阎夫立先生的手中绘制成“顶峰之平坦状”。“疯狂”求变的老者，太让我敬佩。“疯狂”求变的老者，太让我们每一个热爱其艺术的人们成为其“粉丝”，追随在老先生的身边。我真希望喜欢明星一组的粉丝们，能有一天追捧阎夫立先生----这位中国现代钧瓷艺术大家的门下。这样，老者的自我艺术疯狂才能不断传送在每一个中国人的心田，并让其艺术的美学境界达到启迪仁爱之心的作用。

老者不老，新者之幸。老者若老，新者的悲哀。为了能谱写中国钧瓷艺术的新篇章，阎夫立老先生用其作品的疯狂变化唱出交响的乐章。狂变为了艺术，狂变为了钧瓷，狂变为了中国的钧瓷能在自己的手中走向中国钧瓷史的新高峰，老者狂变如少年。

                                     黄粤燕2006-8-29